le blog du salon de musique de jean-louis foucart

Non, je ne parle pas des voies romaines mais de sons "ensevelis". Exemple : 10 secondes d’ Au clair de la lune, enregistrée en...1860 !

Jean-Rémi Deléage nous signale l'ouverture d'un blog "qui pourrait intéresser vos lecteurs" :

Votez et participez sur le blog de la BnF à la sélection de 100 enregistrements sonores : Les voix ensevelies pour 2109

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Est-ce l'année Haendel ou l'année Dusapin ?
La question se pose à la lecture de ces deux interviews de Dusapin dans le journal "Le Monde" à un mois  d'intervalle (le 27 mars  et 26 avril).

Si ce n'est pas l'année Dusapin, c'est au moins le  trimestre, avec ces six concerts que la Cité de la musique lui ont consacré entre le 27 mars et le 11 avril.
Ces interviews très "people" font-ils venir les mélomanes ou les curieux à ces concerts? Réconcilient-ils les mélomanes avec la musique contemporaine?

La question n'est pas là. La question, c'est… Il faut bien vivre ! C'est ce que nous répond implicitement Dusapin.

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Darina Maleeva, violoniste et son mari, le pianiste Xavier Lecomte de la Bretonnerie ont accepté d'être les interprètes en duo de notre concert de musique de chambre du 20 février 2010, à l'auditorium de la Cité Internationale des Arts à Paris.
A cette occasion ils interprèteront la pièce du  lauréat de notre Concours de composition du Salon de Musique pour l'année 2009.
Qui sera ce lauréat? Il lui reste à peine 6 mois, d'ici le 15 octobre prochain pour se faire connaître en présentant son œuvre sur les forums des adhérents. Comment? Tout est expliqué ici.
On ne connaît pas encore le lauréat, mais l'oeuvre doit être digne de ses futurs interprètes ! Qu'on en juge :

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Le contre-ténor Philippe Jaroussky, élu "artiste lyrique 2009", interprète Haendel et des mélodies italiennes. En toute simplicité, et avec son talent immense. C'est sur ARTE, et sur le net.

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Cher ami et adhérent de MusiComposer, Bonjour !

Le jury de notre Session de printemps du Concours des Adhérents s'est réuni hier soir et a dressé la liste des oeuvres qui sont nominées pour cette session du concours.

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Une production suédoise de Rameau, chantée en français comme il se doit ? Quelle surprise d'entendre une troupe étrangère s'approprier ce que nous considérons souvent comme typiquement français.

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Soirée Haendel hier sur Arte avec "Le Messie", son oratorio anglais le plus fameux, suivi d'un excellent documentaire sur ce génie protéiforme de la musique baroque, précoce virtuose de l'orgue dans sa Saxe natale, puis globe trotteur bon vivant faisant ses classes en Italie avant de s'installer définitivement à Londres où il prend la nationalité anglaise. Il y finit aveugle, après 36 ans d'activité intense; ne composant plus mais improvisant toujours à l'orgue après s'être montré un homme d'affaires inventif et un entrepreneur de spectacle à succès, le contraire d'un Jean-Sébastien Bach, son exact contemporain.

Le spectacle fut filmé le 1er avril au Théatre an der Wien, avec l'ensemble Mattheus, le chœur Arnlod Schoenberg dirigé par Jean-Claude Spinosi et les solistes Bejun Mehta, contre-ténor, Cornelia Horak, soprano, Florian Boesch, Baryton, Richard Croft, et surtout Susan Gritton, magnifique soprano.

Le Messie porte à la scène un épisode de l'histoire sainte, d'après le livre prophétique d'Esaïe : la vie et la mort de Jésus, jusqu'au retour du Christ le jour du Jugement dernier. L'ouvrage est découpé en trois actes (l'Avent et la Nativité, la Passion, la Bonne Nouvelle), sur un livret issu de la Bible, compilé par Charles Jennens.

Cet oratorio de trois heures, Haendel le composa entre le 22 août et le 14 septembre 1741. Vingt quatre (24) jours. Incroyable ! Il semble que son mode de composition était proche de l'improvisation, ce qui explique à la fois les très nombreux emprunts, réemplois et réécritures dans ses Å“uvres et sa capacité à écrire vite des mélodies très chantantes, très appréciées de ses interprètes.

Cet Oratorio ne comporte pas d'action stricto sensu. Jésus n'apparaît pas, l'essentiel étant de prouver qu'il est bien le messie que l'Ancien Testament avait annoncé. Le librettiste Jessens enchaîne de courtes citations liées par plusieurs niveaux de sens dans une constante progression du récit. Le Messie n'est pas un personnage dramatique, il est évoqué par allusions, analogies ou commentaires dans des textes solennels ou imagés, se prêtant bien aux illustrations musicales auxquelles Haendel excellait.

Est-ce parce que justement, il n'y a pas d'action que le metteur en scène, Claus Guth, craignant que l'on s'ennuie, s'est senti obligé de nous servir cette mise en scène incroyablement foldingue, terriblement théâtrale? Il parait que c'est une première dans la représentation d'un oratorio. Mais jugez plutôt.

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Ainsi se nomme ce tableau de Fernand Knopff, datant de 1883 (Musées Royaux des Beaux-Arts de Bruxelles).
C'est une scène de musique dans un Salon bourgeois du XIXe siècle. Une femme écoute , très concentrée, le pianiste dont on aperçoit juste la main courant sur le clavier, en haut à gauche.

Nous aussi, concentrons nous... Assez de cloches pascales !
Écoutons cette Kreisleriana opus 16 jouée par Laurent Cabasso (disque Naïve).

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Voici notre première lettre depuis que MusiComposer a remplacé MusiqueHarmonie. Il était temps car notre actualité est importante, même s'il ne s'agit pas de vous parler du G20 – nous n'aurions garde de "casser la baraque" Obama ! - mais de nos nouveaux sites et forums, de notre association et tout particulièrement des prochains concours de composition et concerts.

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Nelly Pintaud de France3 me signale fort aimablement le site culturebox qui rassemble tous les reportages culturels du réseau France 3, ainsi que les extraits des émissions culturelles de la chaîne « ce Soir ou Jamais », « un livre un jour », « Toute la musique qu’ils aiment ».

J'ai remarqué notamment le video reportage sur une princesse de Bourgogne, opéra de Philippe Boesmans, belle musique contemporaine sur un livret de Luc Bondy, donné au Palais Garnier avec Sylvain Cambreling, ce chef que l'on aime bien, voir le billet que Jean-Armand Moroni a consacré à cet opéra.

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